Визуал — это продолжение артиста

Для каждого проекта важно найти собственную интонацию.

Где-то история строится на движении и энергии. Где-то — на паузах, взгляде и пространстве. Я не стараюсь снимать все одинаково. Я стараюсь понять, что подходит именно этому треку и этому артисту.

Смотрите не только на финальные кадры. Обратите внимание на то, как меняется настроение, как артист существует в кадре и какую историю рассказывает визуал.

СНИППЕТЫ

3 RUBLYA «ШУБА С РЫНКА»

Задача

Создать короткий визуальный ролик, который сразу передает характер трека, напоминающей старославянские мотивы.

Важно было сделать ролик заметным в ленте и объединить в нем два разных состояния — технологичную современность и древнюю славянскую образность.

Идея

В основу сниппета лег контраст двух миров.

Первый — современный и холодный: бетон, провода, экраны, стробоскопический свет и киберпанк-эстетика.

Второй — живой и почти обрядовый: лес, поле, костер и девушки в народных костюмах.

Мы соединили эти пространства через быстрые переходы и повторяющиеся визуальные элементы. Красный цвет в тканях и деталях костюмов стал связующим акцентом — будто образ прошлого появляется внутри современного мира.

Заключение:

Короткий формат позволил быстро передать настроение трека и создать запоминающийся визуальный образ для социальных сетей.

Моя работа: разработка визуального направления / подбор референсов / организация мобильной съемки / съемка / монтаж / цветокоррекция

Для артистов. Режиссёр — Дмитрий Ворон | Москва

TAYNIK x Taha «TAMAGOTCHI»

Задача

Создать выразительный сниппет в сжатые сроки, который сразу передает настроение трека и характер артистов.

Для TAYNIK и Taha было важно показать мрачную рэп эстетику с подтекстом криминального мира. При этом короткий формат должен был работать не как отдельный клип, а как визуальный крючок для продвижения трека.

Решение

В основу сниппета легла история о двух героях, которые оказываются участниками ограбления. Через короткие действия — перенос коробок, перемещение по территории завода, работу с металлическими объектами и появление у огня — считывается ощущение тайной операции.

Огонь добавляет сцене энергии и создает резкий переход от холодной индустриальной атмосферы к более живому и опасному состоянию. За счет этого сниппет выглядит динамично и удерживает внимание даже в коротком формате.

Настя Горькая «Тополя»

Задача

Артистка пришла с открытым запросом: Я не знаю что можно снять, но я хочу чтобы ты показал меня в кадре манящей, сильной и разной.

Важно было не просто подобрать красивый образ, а передать многогранность Насти через смену состояний.

Идея

Я построил визуал на контрасте трех образов, каждый из которых передает отдельное эмоциональное состояние.

Первый образ — красное платье на белом фоне.

Второй образ — красные ткани.

Третий образ — черный костюм.

В финальной сцене огонь становится продолжением внутреннего состояния героини. Он усиливает ощущение освобождения, эмоционального взрыва и перехода в более сильную версию себя.

Заключение:

Вместе три образа складываются в эмоциональную историю. Переходы между ними показывают, как одно состояние сменяется другим: нежность превращается в сомнение, сомнение — в напряжение, а напряжение — в силу.

ДРУГИЕ РАБОТЫ

ЛИРИК ВИДЕО

Mizantrope, Bratta, Ice Bro

Пентхаус

Задача

Снять лирик-видео без заранее подготовленных локаций, раскадровки и сложного продакшена. В этом проекте мне было важно не перегружать изображение постановочными решениями, а позволить природе самой стать главным героем видео. Для этого нужно было собрать мобильный съемочный сетап, быстро выехать в Минеральные Воды и работать непосредственно на месте — ориентируясь на свет, погоду, рельеф и впечатления, которые возникали во время поездки.

Решение

Оказавшись на локации, я оттолкнулся от референсов ХАСКИ, Loqiemean и Night Lovell. Их визуальная эстетика помогла выстроить нужное настроение: сдержанное, немного мрачное и при этом масштабное.

Мы снимали горные озера, водопад Адайсу и окружающие природные пространства. В кадре нет сложных декораций или постановочных сцен — только горы, вода, фактура ландшафта и человек внутри этого пространства.

Результат

Получилось лирик-видео, в котором искренность природных локаций сочетается с минималистичной мощью музыкальной композиции. Проект не пытается показать Кавказ как туристическую открытку. Он передает его через настроение, масштаб и ощущение присутствия — будто зритель сам оказался среди гор, воды и тишины.

a.Ja, Taha, Bratta

Bomboclat

Цель

Создать динамичное уличное видео для трека без припева, в котором каждый артист получает собственную сюжетную линию, но все истории складываются в единое повествование.
Важно было сохранить ритм и энергию трека, несмотря на отсутствие привычной структуры с припевом.

Задача

За один съемочный день показать три разных истории с минимальными затратами и связать их между собой через один повторяющийся символ — загадочную сумку.
Она становится своеобразной точкой пересечения судеб артистов: каждый герой сталкивается с ней по-своему, а его решение влияет на развитие общей истории.

Решение

Мы разделили повествование на три сюжетные линии.
Taha бежит с сумкой, будто пытаясь скрыться от последствий своего поступка.
a.Ja оказывается втянутым в конфликт с бандой. Через противостояние и напряжение его история раскрывает более жесткую сторону происходящего.
Bratta принимает решение выбросить сумку, чтобы остановить цепочку конфликтов и не дать ситуации развиваться дальше.
Для съемки мы использовали несколько разных пространств: студию, улицы и скейт-парк города Видное. В кадре появились машины, сцены с оружием, уличные группировки и физическое движение — бег, противостояние, попытка скрыться.
Отдельной визуальной линией стала киберпанковая сцена с чаепитием, вдохновленная китайской культурой.

Результат

Получилось динамичное уличное лирик-видео, снятое за один день, но собранное как цельная история.
Три отдельных сюжета соединяются через один предмет и показывают разные реакции героев на одну ситуацию: бегство, конфликт и попытку остановить происходящее.

Моя работа: Разработка идеи / сценарная концепция / режиссура / подбор локаций / съемка / монтаж / цветокоррекция

Play Mercury

Цель

Создать кинематографичное и атмосферное видео, которое погружает зрителя в настроение трека, несмотря на отсутствие вокала и текста.
В этом проекте главным выразительным инструментом стала сама музыка — ее ритм, напряжение и настроение.

Задача

Сохранить чистоту инструментального трека и передать его глубину через визуальную историю.
В качестве направления мы выбрали эстетику криминальных хроник 2010-х годов — с атмосферой городских расследований, уличной жизни и постановочных репортажных сцен.
Важно было добиться такого уровня реалистичности, чтобы происходящее выглядело не как съемка, а как настоящий эпизод из жизни города.

Решение

Мы создали историю вокруг криминального происшествия.
Для съемки собрали массовку, тщательно проработали костюмы, поведение героев и детали окружения. В кадре появились репортеры, прохожие и участники событий, а сама съемка была построена на ощущении документального наблюдения.
Репортажная подача, городские улицы и естественная реакция людей помогли сделать происходящее максимально убедительным. Настолько, что случайные прохожие воспринимали сцену как реальное событие.
Визуал держится не на прямом объяснении сюжета, а на атмосфере, деталях и ощущении напряжения. Музыка ведет зрителя через происходящее, а кадры постепенно складываются в цельную историю.

Результат

Получилось мощное и глубокое лирик-видео, которое подчеркивает характер инструментального трека и удерживает внимание без использования текста.
Реалистичная криминальная эстетика, городская среда и репортажная стилистика создали ощущение настоящего события — не постановочного клипа, а истории, случайно пойманной камерой.

ДРУГИЕ РАБОТЫ

КЛИПЫ

Phenomeno — Drill Sandji

Цель

Создать напряженную криминальную историю в формате малийского артиста — с ощущением опасности, давления и постоянного движения.
Важно было передать масштаб гангстерского дня даже при ограниченном бюджете и использовать доступные локации так, чтобы они выглядели частью единого жесткого мира.

Задача

За два съемочных дня снять динамичный клип, в котором есть пытки, подпольные бои и арест.
При этом нужно было сохранить ощущение цельной истории и высокого напряжения, не опираясь на большой продакшен, сложные декорации или многочисленную съемочную команду.

Решение

Я выстроил клип вокруг одного дня из жизни героя, оказавшегося внутри криминального мира.
Для реализации использовал знакомых и друзей, которые стали участниками сцен и помогли создать необходимое ощущение закрытой среды, где каждый связан с происходящим.
Съемка проходила на двух основных локациях:
гараж — для сцен пыток и эпизодов с арестом;
завод — для подпольных боев и более масштабных уличных сцен.
Первый съемочный день был посвящен камерным и напряженным сценам в гараже. На второй день мы переместились на завод, где сняли бои, столкновения и основные динамичные эпизоды.
Ограниченные ресурсы стали частью визуального решения. Фактура промышленных пространств, жесткий свет, замкнутые помещения и физическое действие помогли создать грубую и напряженную атмосферу без дорогих декораций.
Весь материал был снят в режиме полной импровизации. При этом я заранее определил ключевые сюжетные точки, поэтому даже спонтанные решения работали на общую историю и не разрушали ее ритм.

Результат

Получился динамичный музыкальный клип с сильным погружением в криминальную атмосферу.
История ощущается масштабнее своих производственных условий: за короткий хронометраж зритель проходит через давление, насилие, противостояние и последствия, с которыми сталкивается главный герой.
Клип был снят за два дня, а общая продолжительность съемочного процесса составила около 8 часов.
Моя работа: Разработка идеи / сценарная концепция / режиссура / организация съемки / съемка / монтаж / цветокоррекция

GRGO — «My Way»

Цель

Передать идею преодоления себя и показать, что даже через самые тяжелые испытания можно прийти к новой силе.
Клип должен был не просто мотивировать, а провести зрителя через физическое и эмоциональное напряжение вместе с артистом — от боли и отчаяния к надежде и внутреннему преображению.

Задача

Создать жесткую и психологически насыщенную историю, в которой физические испытания становятся метафорой внутренних конфликтов артиста.
Важно было показать не абстрактную борьбу, а состояние человека, который оказывается на пределе, но продолжает двигаться дальше. Визуальная жестокость должна была вызывать сильную эмоцию, но в основе истории при этом оставалась надежда.

Решение

В центре клипа — герой, который проходит через серию тяжелых испытаний: его удерживают, подвешивают, подвергают физическому воздействию и заставляют столкнуться со своими страхами.
Для создания реалистичного ощущения мы использовали практический грим, постановочные сцены и каскадерские элементы. Все сложные эпизоды готовились с особым вниманием к безопасности и выполнялись в контролируемых условиях.
Я был не только режиссером, но и полностью включен в происходящее на площадке. Некоторые сцены требовали физического участия и работы с огнем, поэтому мы заранее продумали технику безопасности и последовательность действий.
Постепенно испытания превращаются из внешнего насилия во внутреннюю борьбу. Герой проходит через боль, страх и состояние полной потери контроля, но в финале встречает самого себя — уже изменившегося, сильного и способного протянуть руку помощи.
Этот момент становится главным переломом истории. Новый герой не спасает его извне. Он появляется как результат всего пройденного пути.

Результат

Получился мощный эмоциональный триллер, в котором каждый эпизод становится частью борьбы за новую версию себя.
Жесткие сцены работают не только на шок, а на раскрытие внутреннего пути артиста. Финальная встреча с самим собой превращает историю из фильма о страдании в историю о преображении, надежде и новой жизни.
Моя работа: Разработка идеи / сценарная концепция / режиссура / постановка сцен / съемка / монтаж

Play Mercury — «Рыцарь»

Цель

Создать сложную кинематографичную работу, которая сохранит идентичность Play Mercury, но покажет артиста в совершенно новом визуальном образе.
В этом проекте мы отказались от использования оригинального трека и сделали акцент на изображении, атмосфере, ритуале и звуковом оформлении.

Задача

Передать творческий потенциал артиста через образ рыцаря и эстетику эпического фэнтези.
Мне было важно не просто повторить знакомые визуальные приемы из «Властелина колец», а создать собственное мини-кино — с ощущением древнего мира, одиночества, внутреннего испытания и обряда, который постепенно ведет историю к кульминации.

Решение

В основу визуала легли образы рыцарства, открытых полей, костра и ночного ритуала.
Мы снимали сцены в полях и у огня, создавая пространство, в котором герой существует будто вне времени. Отсутствие оригинального трека позволило рассказать историю не через исполнение, а через действие, паузы, фактуру изображения и атмосферу.
Центральной сценой стал ритуал сожжения рыцаря. Он стал кульминационным образом всей работы — моментом, который меняет восприятие героя и переводит клип из визуальной зарисовки в самостоятельную историю.
Для съемки в темноте я использовал новую технику, которая позволила сохранить детали, глубину и выразительность ночных сцен. Особое внимание уделили огню, силуэту, костюмам, пространству и свету — они стали основными инструментами драматургии.
Коллеги помогли со сценографией, а монтаж и общую сборку я выполнил самостоятельно. Отдельный звуковой слой создали в постпродакшене: цветокоррекцией и саунд-дизайном занималась Кристина.

Результат

Получилось визуально насыщенное мини-кино, которое показало Play Mercury в неожиданном образе.
Работа существует не как стандартный клип на трек, а как самостоятельная история — с собственной атмосферой, ритмом, звуком и визуальным языком.
Эпическая эстетика, ночная съемка, огонь и ритуальная сцена создали глубокий и цельный образ, в котором артист раскрывается с новой стороны.
Моя работа: Разработка идеи / визуальная концепция / режиссура / съемка / монтаж / сборка
Сценография: коллеги